Jeweller y Interesting Facts

I can’t help but wonder why more people don’t know enough about jewellery after-all whether its clothes, food or even our favourite music artists we’re all easily able to churn out information and interesting facts so why not do the same for jewellery?

Here are some interesting facts about jewellery...

~Although South Africa is today the world’s largest supplier of diamonds, it wasn´t until 1867 when the diamons was discovered in the African Continent. This precious jewel was originally discovered in India over two thousand years ago! In the Victorian era, diamonds were often brought over from India and were much more exclusive for wealthy people. 

~The word diamond actually comes from the Greek word ‘Adamant’ meaning invincible, (fans of Wolverine can guess the origin of the word Adamantium wich is the material used for reinforce the bones structure of this mutant hero). However diamonds aren’t completely indestructible; in-fact smash it with a hammer and it will shatter into pieces!

~The reason engagement rings are placed on the third finger of the left hand? In ancient times it was believed that in this finger there is a special vein that leads directly to the heart; otherwise known as the vein of love. Isn´t it romantic?

~Many consider diamonds to be the most valuable gem but a quality emerald can easily be worth more.

~It is quite magical to think of pearls in oysters however only 1 out of almost ten thousand oysters may have actually have a pearl. As a result, the majority of pearls today are man-made.

~Ever seen Moulin Rouge? The necklace Nicole Kidman wears is the most expensive piece of jewellery ever created for a movie. 

~The first gold necklace is said to have been created around 2000BC, before this, necklaces were often made of animal bones and teeth.

This year, why not expand you’re jewellery knowledge; you’d be surprised to learn just how interesting it can all be! The above are just a few interesting facts but have a look around, there are hundreds of sources and interesting information easily available.

More information about collections and available items on sale in:

  movilla-jewellery.moonfruit.com

1o curiosities about the Crown Jewels

Part of the Royal Collection, the Crown Jewels attract millions of visitors to the Tower of London every year. 

Here are 10 things that you really ought to know…

1. Rent-a-diamond

Until the reign of Queen Victoria, it was common practice for the gems in the Crown Jewels to be hired from the crown jeweller for the coronation for four per cent of their value.

2.  Made of money

At the end of the English Civil War the Council of State ordered the Crown Jewels be destroyed. Almost all the pieces used for the coronation of King Charles I were taken to the Mint within the Tower of London and melted down. They re-emerged as coinage, used to pay the army that had defeated the king.

3. Spoon saver

The only item of coronation regalia to survive the destruction of the collection at the end of the Civil War was the Coronation Spoon. Clement Kynnersley who had bought it at the 1649 sale quietly returned this exquisite 12th-century gold spoon to King Charles II.

4. A small fortune

Heartbroken by the death of her husband, Queen Victoria went into mourning, never again wearing the Imperial State Crown with its brightly coloured gems. In 1871 the tiny Small Diamond Crown measuring less than 10cm across and set only with clear stones, was made for her instead. It was placed on her coffin at her death.

5. Close call

The Crown Jewels were stolen from the Jewel House in 1672. The thieves were disturbed during the crime and wrestled to the ground on the Tower wharf, with the crown, orb and sceptre hidden under their cloaks. After being repaired the jewels were returned to the Tower and kept safely behind bars.

6. Keeping the crown

When King Edward VIII abdicated from the throne in 1937 to marry Wallis Simpson, he left Britain for the Continent, taking with him the Prince of Wales Crown, which he had worn at the coronation of his father in 1911. It was only returned to the Jewel House on his death.

7. Snookered

King Edward VII’s coronation was postponed shortly before the ceremony when it became clear that the King was suffering from appendicitis. He received an appendectomy on the Buckingham Palace billiard table and was to be found sitting up in bed smoking a cigar the following day.

8. Something borrowed

In the age of Shakespeare King James I’s wife, Anne of Denmark, enjoyed acting the plays performed at court, and used to borrow items of the Crown Jewels from the Tower of London to use as props. Pieces were sometimes returned broken.

9. Great honour

Although the British Empire once extended over dozens of dominions, only one – India – had a new crown made for it, which King George V wore at the inaugural ceremony known as the Delhi Durbar in 1911. Set with over 6,000 gems, it is one of the most sensational objects in the Crown Jewels but has only ever been worn once.

10. Your name’s not on the list…

Queen Caroline, the estranged wife of King George IV, was not invited to her husband’s coronation in 1821; in fact, he went to considerable lengths to keep her away. But, undeterred, the hapless queen turned up on the day and was turned away at the doors of Westminster Abbey by officials.

More information about collections and available items on sale in: movilla-jewellery.moonfruit.com

Jewellery Auctions

Las famosas casas de subastas en Inglaterra te permiten acceder a ver y tocar muchas joyas que de otro modo sería dificil poder acceder ellas. 

Algunas por su elevado precio y exclusividad, es difícil imaginarse entrando en una joyería y pidiéndole al dependiente que te deje ver y tocar sus mejores joyas, porque eres diseñador de joyas y quieres ver ideas y acabados, para luego irte tan tranquilo sin comprar nada.  

otras por su antigüedad y escasez. Tampoco me imagino en un museo solicitando al comisario artístico de turno que te abra una vitrina para poder ver con mas detalle un anillo victoriano o un reloj de bolsillo del siglo XVIII. 

Pues todo esto se resuelve de forma sencilla en una subasta. Disponen de un día entero para tu total disfrute. Puedes tocar las joyas, verlas de cerca, medirlas, pesarlas en tu balanza, ver los detalles con tu lupa y comprobar los mas mínimos detalles de terminación. Y todo esto sin pagar entrada, sin compromiso de compra y con la mejor de las sonrisas. 

Ayer tuvo lugar una subasta especial de joyas y relojes en la casa de subastas de Chiswick que se encuentra cerca de donde vivo, y pude apreciar y disfrutar de todo un repertorio de joyas de todos los tiempos. 

http://www.chiswickauctions.co.uk/

Quizás la mas llamativa era un anillo con un diamante de 5,5 quilates y una estimación de 30.000 a 40.000 GBP. El precio final de adjudicación fueron unos generosos 28.000 GBP al cambio actual unos 40.000 Euros. 

Pero para mi gusto destacaron sobre todo los preciosos broches victorianos, elaborados con perlas cultivadas de minúsculo tamaño engastadas en oro de 9 y 15 quilates mayoritariamente, junto con piedras semipreciosas de múltiples colores. Es una lástima que no esté de moda llevar broches, aunque quizás es una oportunidad de comprar joyas extraordinarias a precios asequibles.

More information about collections and available items on sale in: movilla-jewellery.moonfruit.com

Piratas ingleses hasta en la joyería

En el año 2009 se descubrió el mayor tesoro de joyas anglosajonas hasta el momento. 3500 piezas, 5000 kilos de oro, 1400 kilos de plata procedentes del siglo VII de las que reproduzco solo una mínima fracción en este post. 

http://www.staffordshirehoard.org.uk/

El nivel de detalle de las piezas exige una destreza asombrosa, y mas teniendo en cuenta las limitaciones de herramientas y tecnología de esa época. No obstante, esas limitaciones no les impidieron realizar algunas de las joyas mas extraordinarias que haya visto en Inglaterra hasta el momento. 

Lo curioso es que se ha descubierto este mismo año que a pesar de tener unos medios limitados, desarrollaron una técnica sofisticada para hacer que el oro de 12 a 18 kilates tuviera el color y la apariencia del oro de 21-23 kilates. 

http://ind.pn/1teQrPq

Al parecer utilizaban un ácido para eliminar las impurezas de la plata y de otros metales de la superficie de la pieza, de forma que brillara más de lo normal. 

De la misma forma en el siglo XVIII un Londinense inventó una aleación llamada Pinchbeck que simulaba el color del oro, pero únicamente conteniendo latón cobre y zinc, y le servía de maravilla para hacer aparecer sus relojes como si fueran de oro. 

En siglo XX hizo aparición el gold filled, utilizado de forma extendida hasta la segunda guerra mundial y todavía en nuestros días. Su origen es incierto, pero se cree que proviene de los primeros colonos americanos. 

Esta técnica utiliza un metal base barato al que por medio de calor y presión incorpora una fina lamina de oro puro, que queda "pegada" a la pieza, haciéndola parecer de oro macizo. 

Estos piratas de taller desarrollaban una ingeniería del engaño en la metalurgia digna de mención y hasta de admiración. Por eso es importante cerciorarse de que todas las piezas que se adquieran lleven el sello (hallmark) que establece la pureza del oro o la plata, el origen y el sello del creador. La homogeneización de los sellos es un mérito que también hay que atribuir a los ingleses. Quizás mas por necesidad que por vocación, pero admirable y muy util en nuestros días.  

More information about collections and available items on sale in:

  movilla-jewellery.moonfruit.com

Desire Jewellery & Silversmith Fair Chelsea

El pasado dia 7 de marzo asistí a la feria de Joyería y Platería del famoso barrio de Chelsea en Londres, que tiene lugar en el antiguo consistorio. La disposición de Stands es excelente y los diseñadores que exhiben y venden su trabajo allí es espectacular. 

http://desirefair.com/

Hay mucho nivel en los jóvenes diseñadores, tanto los que vienen de escuelas de prestigio como los autodidactas y muchas técnicas nuevas que aprender, cómo por ejemplo el uso del Niobio en la joyería, que te permite coloraciones similares al esmaltado pero utilizando flujos de corriente eléctrica sobre el metal a distinto voltaje para obtener distintas tonalidades. Entre ellos el trabajo del Galés Brian Eburah en mi opinión destaca sobre el resto y además ofrece cursos para enseñar su técnica, (No lo descarto para este verano hacerme uno de ellos). Me quedé totalmente colgado de la cajita de la foto, cuya tapa se puede transformar en un colgante ocasional. 

www.brianeburah-niobium.com

Otra chica cuyo trabajo me dejó con la boca abierta es Rebecca Joselyn, con unas piezas en plata y baño de oro interior simulando latas de sardinas arrugadas, botes de coca cola o bolsas de cartón de regalo. Lamentablemente el precio de los artículos es inalcanzable para los bolsillos de la mayoría de mortales, pero solo el hecho de poder ver la obra de una artista y conversar con él, preguntarle acerca de la técnica utlizada y descubrir algún pequeño secreto, merece la pena asistir a este tipo de eventos e incluso adquirir tus joyas aqui, ya que en una joyería tradicional se pierde ese trato directo con el creador y la sensación de que el pago por el trabajo realizado se lo está llevando directamente el artesano. 

www.designsinsilver.co.uk

El alemán, Michael Berger, presentó sus joyas en movimiento, hechas en titanio y con un pendulo mecanico que hacía que la parte superior del anillo se moviera de forma aleatoria sobre su base. Desconozco los precios ni si la idea triunfara o no, ya que después de un rato llega a ser hasta mareante o hipnótico, pero la originalidad de su creación merece una mención.

Por ultimo tengo que destacar a Christopher Anderson cuyos diseños me dejaron gratamente sorprendido e inspirado para intentar emular esas geometrías tan precisas y armónicas. Su ultima colección aún no está en la web, pero el anillo que publico en este post es suyo junto con otras asombrosas creaciones que enlazo a su pagina; 

www.Christopherandersondesign.com

Hasta la próxima feria,




More information about collections and available items on sale in:

  movilla-jewellery.moonfruit.com

Designers Craft at The Mall 2015

Last January I visited the Designers Craft Exhibition at The Mall in London. It is an exhibition of the members of this designers society and they were showing their last creations and if they were lucky, selling them. 

Here is their website: 

http://www.societyofdesignercraftsmen.org.uk/exhibitions.html

It was not possible to take pictures of the pieces but I had to go anyway because my first jewellery teacher was exhibiting her work and, even at the risk of looking condescending, I love her work. 

Not only she is a great designer (and better person) but she has this unexplicable bright of the geniuses in her work. It was a great pleasure to discover this art with her and I will never be grateful enough to thank her what she has awaken in me. I am still thousands of years away of being such good in craftmanship but I will try hard. 

Here I show you my favorite piece of her work (for the moment). 

If you want to visit her website and designs and of course buy any of her creations you can do it online here: 

http://www.farahqureshi.co.uk/

More information about my collections and available items on sale in: 

movilla-jewellery.moonfruit.com

London Goldsmith´s craft & Design Awards 2015

El pasado 4 de Marzo tuve la oportunidad de visitar la exposición de las joyas ganadoras de los premios que organiza el Consejo de Artesanía y diseño de la Goldsmith Company en Londres, que es la encargada del registro de todos los que nos dedicamos a este negocio y la homologación y sellado de nuestras piezas. 

Por poner una comparación mundana, es como si un vendedor de coches tiene la ocasión de asistir al salón del automóvil de Franckfurt o Detroit, donde los mejores diseñadores del negocio se presentan a una competición feroz por demostrar sus cualidades y creatividad. Así me sentí yo. En parte sobrepasado por la asombrosa destreza y genialidad de los diseñadores en concurso y al mismo tiempo inspirado e ilusionado por seguir en un arte que disfruto con pasión. 

En pocas ocasiones se tiene el permiso de fotografiar diseños únicos, ya que roza el espionaje profesional. No obstante en esta ocasión, y al estar las piezas documentadas en folletos y catálogos, pude sacar la cámara y disparar a todos aquellos diseños que me dejaban con la boca abierta. 

Entre ellos una preciosa jarra de Ana Meneses que supongo pertenecerá a la Saga familiar de plateros creo recordar que Palentinos. 

También descubrí a uno de los mejores esmaltadores que he visto hasta el momento Phil Barnes, que ganó varios premios como grabador y esmaltador, dejando 3 autenticas obras de arte expuestas en este certamen y que reproduzco en este post.

Muchas ideas, diseños e incluso bocetos en 2D y 3D,, utilizando programas como Rhinoceros, Matrix o directamente autocad. están disponibles para olisquear ideas, formas de trabajo y sobretodo disfrutar de las genialidades de estos artistas que en un futuro muy presente serán apreciadas y expuestas en museos y colecciones privadas. 

Mas información sobre la exposición en su web: 

http://www.craftanddesigncouncil.org.uk/exhibition/

More information about my collections and available items on sale in:

  movilla-jewellery.moonfruit.com